"Частная жизнь" - новый фильм о том, как психоаналитик начинает иначе слушать

Сходила в кино на "Частную жизнь" - интеллектуальный, многослойный и чувственный французский фильм с Джоди Фостер и Даниелем Отоем.

Было интересно, как сейчас будет представлена Фостер, я помню её ещё молодую в "Молчании ягнят", в "Анне и король".

Я уже не в первом фильме этого и предыдущего года вижу тенденцию к тому, чтобы являть зрителю не гламурных красоток и брутальных накаченных красавцев, а людей в их естественном, повседневном виде. Тех, кто и правда среди нас. 

В "Боб Тревино поставил лайк" этого года очень колоритно смотрится главная героиня, полная и потрясающе очаровательная девушка. В "Супругах Роуз" 25-го года мы наблюдаем динамичный и яркий роман пары героев, которым за 40-45.

В фильме "Частная жизнь" Джуди Фостер играет психиатра и психоаналитика, которая в свои около 60-ти (возраст героини не уточняется, актрисе сейчас 63) ведёт активную жизнь, является востребованным специалистом и готова не только расследовать гибель клиентки, но и снова почувствовать страсть к своему бывшему мужу. И получается у неё это тонко, интеллигентно и при этом очень живо и натурально.

И в её исполнении данный возраст выглядит так красиво, так самодостаточно, что начинаешь думать, что жизнь "только начинается" вполне возможно и не в сорок, как в советском кино, а быть может, что и в 60. Или активно продолжается.

Прекрасен здесь и Даниель Отой. Этот актёр мне понравился ещё в фильмах "Девушка на мосту" и "Ледяное сердце". Их я смотрела давно, там Отой примерно 40-50-летний, харизматичный, одним взглядом влюбляющий в себя героинь. Но и сейчас, в свои 76, он по-прежнему играет мужчину, в которого хочется влюбиться.

Но не только линия романа главных героев интересна в фильме.

Противостояние психоанализа и эриксоновского гипноза, и вдруг их пересечение, рождение нового уровня психоаналитика через познания в чуждом методе...

Объёмна представлена и многогранность любви. Большое сердце героини просто и естественно вмещает разных персонажей. Не растрачиваясь, не теряясь в ширине выборов, но в каждом - идя в глубину, в бессознательные противоречия и единства.

Здесь много символов. Винтовая лестница, как постоянный путь вверх, но путь по кругу. Снег, как что-то замёрзшее, заснеженное, как метафора забытья. Синоним бессознательного? Но это в начале. В финале же снег можно увидеть как метафору тишины, в которой естественно очень внимательно слушать, метафору замедления, в котором можно оставаться здесь и сейчас.

И музыка. И как музыкальное сопровождение, оно то тихий фон, то ритм тревожного сердца; и как творческий мир, в котором переплетения линий персонажей становятся очень органичными даже в их запутанности.

И когда героиня открывает в себе способность дать любовь и тепло ребёнку, своему внуку, в комнате рядом с ней находится незаметная виолончель, инструмент матери ребёнка. И если присмотреться и вспомнить, то однажды виолончель стала в бессознательном героини сопровождением вести о зарождении будущей жизни и тут же, трагически, о её прерванности. И вот теперь любовь снова может продолжаться, а виолончель не мешает, она дополняет новую жизнь.

•  7 апреля в 19:00 - онлайн - первая встреча нашего киноклуба «Субъектив». Обсудим новый фильм "Грозовой перевал". Подробности: Анонс и регистрация
• На сессии и супервизии можно записаться здесь, в ТГ, в смс +79166944228 и в ВК